VALLE-INCLÁN
EL MINISTRO.- ¡Veinte años! ¡Una vida! ¡E
inopinadamente, reaparece ese espectro de la bohemia! Yo me salvé del
desastre renunciando al goce de hacer versos. DIEGUITO.- , usted de esto
no sabe nada, porque usted no ha nacido poeta.
DIEGUITO.- ¡Lagarto!¡Lagarto!
Chicos, ha llegado el turno de que conozcáis al gran Valle-Inclán. No seremos nosotras las que hablemos de su excéntrica vida ya que, muy amablemente, ha accedido a contarla él mismo. Eso sí, prestad mucha atención que nos va a hablar en verso...
Como punto de partida de este trabajo decidimos ir a algunos libros de texto para consultar cómo presentaban a Valle-Inclán y, más concretamente, su obra Luces de Bohemia ya que esta es el centro en torno al cual gira este trabajo. En un primer momento, consultamos tanto los libros de 4º de la ESO como de 2º de Bachillerato ya que son los dos cursos en los que se incluye este autor entre los contenidos a explicar. Después de un primer vistazo, decidimos centrarnos en el curso de la ESO de manera que primero vamos a analizar dos manuales para después pasar a hacer nuestra propia propuesta de trabajo.
El manual de 4º de la ESO de Oxford incluye a Valle-Inclán en un tema que se titula “La literatura de fin de siglo” y junto a él se explican otros autores como Antonio Machado o Miguel Unamuno. En concreto, se decida una hoja a cada uno de ellos, entre explicación, textos y actividades. Sobre el autor gallego se expone de manera simple pero completa su trayectoria artística, es decir, se presentan sus distintas etapas como escritor y los rasgos definitorios de ellas, dedicando un cuadro muy breve a la definición de la técnica del esperpento. Para su biografía se dedica un cuadro situado en el margen superior izquierdo, de manera que se presenta pero no como lo más importante, lo cual parece pertinente ya que lo más relevante es estudiar su obra, y de su vida aquellos rasgos que pudieron influir en ésta. Después, bajo el título de “Principales dramas” se explican de forma breve las obras de Luces de bohemia y Divinas palabras, las cuales van acompañadas de una imagen del Teatro del Temple, que retrata uno de los momentos de la historia de Max Estrella, una imagen que puede despertar la curiosidad para la lectura de la obra y que, además, culturiza al alumnado. Junto a esto se muestra un fragmento de la "Escena segunda" de Luces de Bohemia, que no es el más significativo para explicar la técnica del esperpento, pero con el que se podrían explicar otros conceptos importantes.
Las preguntas en relación al tema son las siguientes:
- ¿Qué es, en realidad, la cueva aludida en el texto de Luces de Bohemia reproducido arriba? Explica qué efecto provoca esta metáfora.
- ¿Cómo se animaliza a Zaratustra? ¿Con qué expresión aparece cosificado?
En el libro de Santillana para este mismo curso, el tema en el que se incluye a Valle-Inclán se titula “La literatura Modernista y la generación del 98” y aparece junto a los mimos autores que le enmarcaba el libro de texto anterior: Unamuno, Baroja y Antonio Machado.
En este caso se dedican dos páginas a Valle-Inclán repartidas del siguiente modo: una breve nota biográfica para introducir la explicación, breve, de su obra narrativa y teatral, después de lo cual un epígrafe añade una explicación sobre el esperpento antes de iniciar la presentación de textos, todos ellos de Luces de Bohemia. Estos textos que han sido titulados“un paseo nocturno”, “el interrogatorio”, “el niño muerto” y “el billete de lotería”, sucesivamente. Además, se incluye un breve resumen, a modo de acotación, al comienzo de cada uno. En relación a esto, sorprende el empeño de los autores del libro por esclarecer los textos, lo cual, no está mal, si no fuera porque los títulos no reflejan por ningún lado la esencia de las escenas. Las actividades están divididas en cuatro apartados: comprensión, estructura, estilo e interpretación y valoración.
Tras este breve análisis, creemos que los libros de texto ponen rótulos que no son demasiado acertados, quizá Valle-Inclán es un autor difícil de clasificar, por tanto, lo mejor sería situarle y explicar sus características sin prescribirlo en ningún movimiento en concreto. También consideramos que es necesario que quede clara la idea de que la creación del esperpento supone una renovación total en el teatro, mientras que en estos casos solo se define. Al mismo tiempo, los textos son demasiado escasos, todo lo contrario a nuestra propuesta de trabajo donde los textos van a ser el punto de partida.
Ahora que conocéis un poquito mejor la figura deValle-Inclán es hora de analizar unas de las obras clave en la renovación teatral: Luces de Bohemia. Mantened los ojos bien abiertos y disfrutar de la magia de la literatura.
Como sabéis, Luces de Bohemia es la obra clave en la renovación del teatro. A través de esta obra vamos a ver la mezcla entre lo cómico y lo serio, lo sublime y lo vulgar, la convivencia de un lenguaje cuidado frente a otro descarado y otros aspectos que veremos a partir de los textos. No os entretengo más, vamos ya a disfrutar de Luces de Bohemia. Asegúrense de estar preparados porque vamos a ver cómo los héroes clásicos han ido a pasearse al callejón del Gato (XII).
TEXTO 1
ESCENA SEGUNDA
ESCENA SEGUNDA
La cueva de ZARATUSTRA en el Pretil de los Consejos. Primeros de libros hacen escombro y cubren las paredes. Empapelan los cuatro vidrios de una puerta cuatro cromos espeluznantes de un novelón por entregas. En la cueva hacen tertulia el gato, el loro, el can y el librero. ZARATUSTRA. abichado y giboso -la cara de tocino rancio Y la bufanda de verde serpiente- promueve, con su caracterización de fantoche, una aguda y dolorosa disonancia muy emotiva y muy moderna. Encogido en el roto pelote de una silla enana, con los pies entrapados y cepones en la tarima del brasero, guarda la tienda. Un ratón saca el hocico intrigante por un agujero.
ZARATUSTRA.- ¡No pienses que no te veo, ladrón!
EL GATO.- ¡Fu! ¡Fu! ¡Fu!
EL CAN.- ¡Guau!
EL LORO.- ¡Viva España!
Están en la puerta MAX ESTRELLA y DON LATINO DE HISPALIS. El poeta saca el brazo por entre los pliegues de su capa y lo alza majestuoso, en un ritmo con su clásica cabeza ciega.
.
MAX .- ¡Mal Polonia recibe a un extranjero!
ZARATUSTRA.- ¿Qué se ofrece?
MAX .- Saludarte y decirte que tus tratos no me convienen.
ZARATUSTRA.-Yo nada he tratado con usted.
MAX .- Cierto. Pero has tratado con mi intendente, Don Latino de Hispalis.
ZARATUSTRA.- ¿Y ese sujeto de qué se queja? ¿Era mala la moneda?
DON LATINO interviene con ese matiz del perro cobarde, que da su ladrido entre las piernas del dueño.
DON LATINO.- El maestro no está conforme con la tasa y deshace el trato.
ZARATUSTRA.- El trato no puede deshacerse. Un momento antes que hubieran llegado... Pero ahora es imposible: Todo el atadijo conforme estaba, acabo de venderlo ganando dos perras. Salir el comprador, y entrar ustedes.
El librero, al tiempo que habla, recoge el atadijo que aún está encima del mostrador y penetra en la lóbrega trastienda, cambiando una seña con DON LATINO. Reaparece.
DON LATINO.- Hemos perdido el viaje, Este zorro sabe más que nosotros. Maestro.
MAX .- Zaratustra, eres un bandido.
ZARATUSTRA.- Esas, Don Max, no son apreciaciones convenientes.
MAX .- Voy a romperte la cabeza.
ZARATUSTRA.- Don Max, respete usted sus laureles.
MAX .- ¡Majadero!
En este texto se ve muy bien cómo van a ser los ambientes en los que se va a desarrollar las escenas de esta obra y cómo van a ser los personajes que en ella aparecen. Aquí vemos cómo Valle-Inclán hace una animalización de los personajes y así presenta primero a Zaratustra hablando con sus animales y después a Don Latino como un perro cobarde, además de cómo ambos engañan a Max, aprovechando su ceguera.
En cuanto al primer aspecto, vamos a proponer varias actividades que faciliten la comprensión e interiorización del texto.
Primero, vamos a trabajar con los diccionarios de manera que dividiendo la clase en grupos vamos a decirles que busquen algunas palabras que pueden ser complicadas en este fragmento como, por ejemplo, Pretil, gibosa, abichada, fantoche, atadijo, etc. Después de estos, en los mismos grupos haced un dibujo de los personajes y la escena después de leer este texto.
A partir de sus dibujos, será más fácil explicar la técnica del esperpento. Para completar su visión de esta escena, vamos a proyectar una escena para debatir si los personajes están caracterizados correctamente, atendiendo a las especificaciones que aparecen en las acotaciones: (minuto 24)
Para acabar, os vamos a mostrar la técnica del esperpento ya que no es exclusiva de la literatura, sino que también se desarrollo en otras artes como bien dice Max Estrella en la "Escena X". Para ellos vamos a usar algunos de las creaciones de Goya de la serie de Los Caprichos donde se aprecia muy bien la degradación y deformación de los personajes. Por ejemplo, las siguientes imágenes:
En cuanto al primer aspecto, vamos a proponer varias actividades que faciliten la comprensión e interiorización del texto.
Primero, vamos a trabajar con los diccionarios de manera que dividiendo la clase en grupos vamos a decirles que busquen algunas palabras que pueden ser complicadas en este fragmento como, por ejemplo, Pretil, gibosa, abichada, fantoche, atadijo, etc. Después de estos, en los mismos grupos haced un dibujo de los personajes y la escena después de leer este texto.
A partir de sus dibujos, será más fácil explicar la técnica del esperpento. Para completar su visión de esta escena, vamos a proyectar una escena para debatir si los personajes están caracterizados correctamente, atendiendo a las especificaciones que aparecen en las acotaciones: (minuto 24)
Para acabar, os vamos a mostrar la técnica del esperpento ya que no es exclusiva de la literatura, sino que también se desarrollo en otras artes como bien dice Max Estrella en la "Escena X". Para ellos vamos a usar algunos de las creaciones de Goya de la serie de Los Caprichos donde se aprecia muy bien la degradación y deformación de los personajes. Por ejemplo, las siguientes imágenes:
Atendiendo al tema de las acotaciones, queremos ver la importancia de estas para conocer el ambiente de la obra y la luz en cada momento. La luz es en la obra otro elemento fundamental como bien se deja claro desde el título, un elemento que marco la vida y obra del autor: la bohemia. Ya, Ramón Gómez de la Serna señaló que “Valle sabía que hacer bohemia es lo que arregla y supera al español, lo que le pone a punto de enterarse de lo que está en la calle, en el mesón, en el tabernáculo de la taberna, en el café”. La bohemia determinó el éxito de su drama y la impregnó de luz.
Así, a lo largo de esta obra hay un contraste continuo entre luces y sombras como reflejo de las acciones que tienen lugar en cada momento. Estos cambios de luz aparecen especificados en las acotaciones, bien claro queda en este fragmento donde vemos que la cueva de Zaratustra está iluminada solamente por una vela, poca luz que presagia el engaño que llevan a cabo el libero y Don Latino. ¿Creéis que esto se recoge en el video que hemos visto?
Esto mismo puede verse a lo largo de todo el texto, así que ahora fijáos en cómo esto se repite a lo largo de todas las escenas que vamos a tratar después y, además, buscad información sobre la relación entre la iluminación y las acciones en los siguientes ejemplos:
Escena tercera:
La Taberna de PICA LAGARTOS: Luz de acetileno: Mostrador de cinc: Zaguán oscuro con mesas y banquillos: Jugadores de mus: Borrosos diálogos. – MÁXIMO ESTRELLA y DON LATINO DE HISPALIS, sombras en las sombras de un rincón, se regalan con sendos quinces de morapio.
Escena cuarta:
Noche. MÁXIMO ESTRELLA y DON LATINO DE HISPALIS, tambalean asidos del brazo, por una calle enarenada y solitaria. Faroles rotos, cerradas todas, ventanas puertas. En la llama de los faroles un igual temblor verde y macilento. La luna sobre el alero de las casas, partiendo la calle por medio. De tarde en tarde, el asfalto sonoro. Un trote épico. Soldados Romanos. Sombras de Guardias. – Se extingue el eco de la patrulla. La Buñolería Modernista entreabre su puerta y una banda de luz parte la acera. MAX y DON LATINO, borrachos lunáticos, filósofos peripatéticos, bajo la línea luminosa de los faroles, caminan y tambalean.
TEXTO 2
ESCENA CUARTA
DORIO DE GADEX.- ¡Padre y Maestro Mágico, salud!
MAX .- ¡Salud, Don Dorio!
DORIO DE GADEX.-¡Maestro, usted no ha temido el rebuzno libertario del honrado
pueblo!
MAX .- ¡El épico rugido del mar! ¡Yo me siento pueblo!
DORIO DE GADEX.- ¡Yo, no!
MAX .- ¡Porque eres un botarate!
DORIO DE GADEX.- ¡Maestro, pongámonos el traje de luces de la cortesía! ¡Maestro,
usted tampoco se siente pueblo! Usted es un poeta, y los poetas somos aristocracia.
Como dice lbsen, las multitudes y las montañas se unen siempre por la base.
MAX .- ¡No me aburras con lbsen!
PÉREZ.- ¿Se ha hecho usted crítico de teatros, Don Max?
DORIO DE GADEX.- ¡Calla, Pérez!
DON LATINO.- Aquí sólo hablan los genios.
MAX .- Yo me siento pueblo. Yo había nacido para ser tribuno de la plebe y me acanallé perpetrando traducciones y haciendo versos. ¡Eso sí, mejores que los hacéis los modernistas!
DORIO DE GADEX.- Maestro, preséntese usted a un sillón de la Academia. MAX .- No lo digas en burla, idiota. ¡Me sobran méritos! Pero esa prensa miserable me boicotea. Odian mi rebeldía y odian mi talento. Para medrar hay que ser agradador de todos los segismundos. ¡El Buey Apis me despide como a un criado! ¡La Academia me ignora! ¡Y soy el primer poeta de España l. ¡El primero! ¡El primero! ¡Y ayuno! ¡Y no me humillo pidiendo limosna! ¡Y no me parte un rayo! ¡Yo soy el verdadero inmortal, y no esos cabrones del cotarro académico! ¡Muera Maura! Los MODERNISTAS.- ¡Muera! ¡Muera! ¡Muera!
CLARINITO.- Maestro, nosotros los jóvenes impondremos la candidatura de usted para un sillón de la Academia.
DORIO DE GADEX.- Precisamente ahora está vacante el sillón de Don Benito el
Garbancero.
MAX .- Nombrarán al Sargento Basallo.
DORIO DE GADEX.-¿Maestro, usted conoce los Nuevos Gozos del Enano de la Venta? ¡Un Jefe de Obra! Ayer de madrugada los cantarnos en la Puerta del Sol. ¡El éxito de la temporada!
CLARINITO.- ¡Con decir que salió el retén de Gobernación!
LA PISA BIEN.- ¡Ni Rafael el Gallo!
DON LATINO.- Deben ustedes ofrecerle una audición al Maestro.
DORIO DE GADEX.- Don Latino, ni una palabra más.
PÉREZ.- Usted cantará con nosotros, Don Latino. DON LATINO.- Yo doy una nota más baja que el cerdo.
DORIO DE GADEX.- Usted es un clásico.
DON LATINO.- ¿Y qué hace un clásico en el tropel de ruiseñores modernistas? ¡Niños,
a ello!
DORIO DE GADEX, feo, burlesco ' y chepudo, abre los brazos, que son como alones sin plumas en el claro lunero.
DORIO DE GADEX El Enano de la Venta.
CORO DE MODERNISTAS.-¡Cuenta! ¡Cuenta! ¡Cuenta!
DORIO DE GADEX.- Con bravatas de valiente.
CORO DE MODERNISTAS ¡Miente! ¡Miente! ¡Miente!
DORIO DE GADEX .- Quiere gobernar la Harca.
CORO DE MODERNISTAS.- ¡Charca! ¡Charca! ¡Charca!
DORIO DE GADEX.- Y es un Tartufo Malsín.
CORO DE MODERNISTAS.-¡Sin! ¡Sin! ¡Sin!
DORIO DE GADEX.- Sin un adarme de seso.
CORO DE MODERNISTAS.- ¡Eso!¡Eso!¡Eso!
DORIO DE GADEX.- Pues tiene hueca la bola.
CORO DE MODERNISTAS.- ¡Chola! ¡Chola! ¡Chola!
DORIO DE GADEX.- Pues tiene la chola hueca.
CORO DE MODERNISTAS.-¡Eureka! ¡Eureka! ¡Eureka!
Este fragmento es muy interesante porque podemos tratar aspectos metaliterarios con los que Valle- Inclán también juega en su obra. Vamos a utilizar este fragmento, para ver la propia consideración de los poetas de la época y algunas de las características de su obra. Igual de importante nos parece las alusiones que se hacen a la Real Academia de la Española. De manera que os proponemos las siguientes actividades:
- Una dramatización del texto en clase, donde cada papel será representado por un alumno y las intervenciones del coro correrán de parte del resto de la clase que no participe en la escena.
- Tras leer esta escena, contesta a las siguientes preguntas:
-¿Crees que Max podría ser considerado un modernista?¿Por qué?. Señala las diferencias y semejanzas entre el lenguaje de Max y los Modernistas.
Con esto queremos hacer ver a los alumnos que frente a un primer
momento modernista de Valle-Inclán (de ahí que le llamen maestro), al
final este renuncia a dicho movimiento como se deduce al decir que él es
pueblo y no aristocracia.
Estas referencias metaliterarias se aprecian en muchas obras de Valle-Inclán, de hecho, al final de esta obra aparece como personaje el Marqués de Bradomín,
que es un personaje de otras obras de este autor. Queremos hacer ver
cómo esto añade ricos matices a la obra, ya que las referencias
metaliterarias dan más información sobre lo que el autor pretende con
esta obra.
-¿Qué consideración tienen los modernistas de la Real Academia? Justifica tu respuesta.
TEXTO 3
ESCENA TERCERA
EL PRESO.-¡Buenas noches!
MAX .- ¿,No estoy solo?
EL PRESO.-Así parece.
MAX .- ¿Quién eres, compañero?
EL PRESO.-Un paria.
MAX .- ¿Catalán?
EL PRESO.- De todas partes.
MAX .- ¡Paria!... Solamente los obreros catalanes aguijan su rebeldía con ese denigrante
epíteto. Paria, en bocas como la tuya, es una espuela. Pronto llegará vuestra hora.
EL PRESO.- Tiene usted luces que no todos tienen. Barcelona alimenta una hoguera de
odio, soy obrero barcelonés y a orgullo lo tengo.
MAX .- ¿Eres anarquista?
EL PRESO.- Soy lo que me han hecho las Leyes.
MAX .- Pertenecemos a la misma Iglesia.
EL PRESO.- Usted lleva chalina.
MAX .- ¡El dogal de la más horrible servidumbre! Me lo arrancaré, para que hablemos.
EL PRESO.- Usted no es proletario.
MAX .- Yo soy el dolor de un mal sueño.
EL PRESO.- Parece usted hombre de luces. Su hablar es como de otros tiempos.
MAX .- Yo soy un poeta ciego.
EL PRESO.- ¡No es pequeña desgracia...! En España el trabajo y la inteligencia siempre
se han visto menospreciados. Aquí todo lo manda el dinero.
MAX .- Hay que establecer la guillotina eléctrica en la Puerta del Sol.
EL PRESO.- No basta. El ideal revolucionario tiene que ser la destrucción de la riqueza, como en Rusia. No es suficiente la degollación de todos los ricos: Siempre aparecerá un heredero, y aun cuando se suprima la herencia, no podrá evitarse que los despojados conspiren para recobrarla. Hay que hacer imposible el orden anterior, y eso sólo se consigue destruyendo la riqueza. Barcelona industrial tiene que hundirse para renacer de sus escombros con otro concepto de la propiedad y del trabajo. En Europa, el patrono de más negra entraña es el catalán, y no digo del mundo porque existen las Colonias Españolas de América. ¡Barcelona solamente se salva pereciendo!
MAX .- ¡Barcelona es cara a mi corazón!
EL PRESO.- ¡Yo también la recuerdo!
MAX .- Yo le debo los únicos goces en la lobreguez de mi ceguera. Todos los días un
patrono muerto, algunas veces, dos... Eso consuela.
EL PRESO.- No cuenta usted los obreros que caen.
MAX .- Los obreros se reproducen populosamente, de un modo comparable a las moscas. En cambio los patronos, como los elefantes, como todas las bestias poderosas y prehistóricas, procrean lentamente. Saulo, hay que difundir por el mundo la religión nueva.
Para presentar la escena a los alumnos, vamos a visionar esta escena:
Esta escena nos da una visión del momento histórico de la obra que es un reflejo del momento histórico en el que se escribió la obra.
¿Qué visión se ofrece de España a través en el texto? Valores son más importantes, quién gobierna, hay democracia…
Después de las consideraciones iniciales, vamos a hacer un trabajo en grupo a través del cual vamos a ver cómo se refleja el momento histórico a través de este fragmento. Comprobad si las primeras observaciones son correctas. Así cada grupo será el encargado de buscar información sobre unos de los siguientes aspectos e indicar de qué manera se ven reflejados en este fragmento: 1. Situación política 2. Situación social (clases sociales) 3. Situación económica (principales negocios) 4. Consideración de la literatura 5. Valores de la sociedad.
TEXTO 4
ESCENA OCTAVA
EL MINISTRO.- ¿Qué escándalo es este, DIEGUITO.- ?
DIEGUITO.- Señor MINISTRO.- , no he podido evitarlo.
EL MINISTRO.- ¿Y ese hombre quién es?
MAX.- ¡Un amigo de los tiempos heroicos! ¡No me reconoces, Paco! ¡Tanto me ha cambiado la vida! ¡No me reconoces! ¡Soy Máximo Estrella!
EL MINISTRO.- ¡Claro! ¡Claro! ¡Claro! ¿Pero estás ciego?
MAX.- Como Homero y como Belisario.
EL MINISTRO.- Una ceguera accidental, supongo...
MAX.- Definitiva e irrevocable. Es el regalo de Venus.
EL MINISTRO.- Válgate Dios. ¿Y cómo no te has acordado de venir"a verme antes de ahora? Apenas leo tu firma en los periódicos.
MAX.- ¡Vivo olvidado! Tú has sido un vidente dejando las letras por hacemos felices
gobernado. Paco, las letras no dan para comer. ¡Las letras son colorín, pingajo y hambre!
EL MINISTRO.- Las letras, ciertamente, no tienen la consideración que debieran, pero son ya un valor que se cotiza. Amigo MAX, yo voy a continuar trabajando. A este pollo le dejas una nota de lo que deseas... Llegas ya un poco tarde.
EL MINISTRO.- Las letras, ciertamente, no tienen la consideración que debieran, pero son ya un valor que se cotiza. Amigo MAX, yo voy a continuar trabajando. A este pollo le dejas una nota de lo que deseas... Llegas ya un poco tarde.
MAX.- Llego en mi hora. No vengo a pedir nada. Vengo a exigir una satisfacción y un castigo. Soy ciego, me llaman poeta. vivo de hacer versos y vivo miserable. Estás pensando que soy un borracho. ¡Afortunadamente! Si no fuese un borracho ya me hubiera pegado un tiro. ¡Paco, tus sicarios no tienen derecho a escupirme y abofetearme, y vengo a pedir un castigo para esa turba de miserables y un desagravio a la Diosa Minerva!
EL MINISTRO.- Amigo MAX.- , yo no estoy enterado de nada. ¿Qué ha pasado, DIEGUITO.- ?
DIEGUITO.- Como hay un poco de tumulto callejero, y no se consienten grupos y estaba algo excitado el Maestro...
MAX.- He sido injustamente detenido, inquisitorialmente torturado. En las muñecas tengo las señales.
EL MINISTRO.- ¿Qué parte han dado los guardias, Dieguito ?
DIEGUITO.- En puridad, lo que acabo de resumir al Señor MINISTRO.- .
MAX.- ¡Pues es mentira! He sido detenido por la arbitrariedad de un legionario, a quien pregunté, ingenuo, si sabía los cuatro dialectos griegos.
EL MINISTRO.- Real y verdaderamente la pregunta es arbitraria. ¡Suponerle a un
guardia tan altas Humanidades!
MAX.- Era un teniente.
EL MINISTRO.- Como si fuese un Capitán General. ¡No estás sin ninguna culpa! ¡Eres siempre el mismo calvatrueno! ¡Para ti no pasan los años! ¡Ay, cómo envidio tu eterno buen humor!
[Y al final de esta escena...]
EL MINISTRO.- ¡No has cambiado ... ! Max, yo no quiero herir tu delicadeza, pero en
tanto dure aquí, puedo darte un sueldo.
tanto dure aquí, puedo darte un sueldo.
MAX.- ¡Gracias!
EL MINISTRO.- ¿Aceptas?
MAX.- ¡Qué remedio!
[...]
EL MINISTRO.- Max , todos los meses te llevarán el haber a tu casa. ¡Ahora, adiós! ¡Dame un abrazo!
MAX.- Toma un dedo y no te enternezcas.
EL MINISTRO.- ¡Adiós, Genio y Desorden!
MAX.- Conste que he venido a pedir un desagravio para mi dignidad y un castigo para unos canallas. Conste que no alcanzo ninguna de las dos cosas y que me das dinero y que lo acepto porque soy un canalla. No me estaba permitido irme del mundo sin haber tocado alguna vez el fondo de los Reptiles. ¡Me he ganado los brazos de Su Excelencia!
En este texto vemos dos ideas que hay que subrayar, por un lado, la referencia a la vida bohemia y, por otro, la corrupción de los políticos. En este caso, nos vamos a centrar en el tema de la corrupción política. Valle-Inclán critica la calamitosa política española. Es muy significativo que Max deje claro en dos ocasiones que él ha venido "a pedir un desagravio para mi dignidad y un castigo para unos canallas". Ahora bien, Max entra en escena reivindicando justicia y acaba corrompido igual que el sistema político español.
Para comprender este texto vamos a visualizar unos fragmentos de la obra de Alfred Jarry llamada Ubú Rey. Esta obra contiene muchos puntos de conexión con Luces de Bohemia ya que Ubú rey también se denuncia la corrupción. Asimismo, la degradación de los personajes, la cosificación y la destrucción del lenguaje también están presentes de manera permanente. Tanto Ubú rey como Luces de Bohemia son obras que no dejan indiferente a nadie y son muy llamativas, el conocimiento de ambas obras enriquece la lectura de la otra.
En el primer fragmento vamos a ver una denuncia de la falta de justicia:
En este fragmento se ve hasta qué punto se hace lo que sea necesario con tal de mantenerse en el poder. Da igual el número de muertos si se mantiene en el poder una persona. Fíjjate en el vocabulario utilizado por el rey y pensad por qué lo hace.
TEXTO 5
ESCENA DÉCIMA
UNA VIEJA PINTADA.-¡Morenos! ¡Chis ... ! ¡Morenos! ¿Queréis venir un ratito?
DON LATINO.- Cuando te pongas los dientes.
LA VIEJA PINTADA.-¡No me dejáis siquiera un pitillo!
DON LATINO.- Te daré La Corres para que te ilustres, publica una carta de Maura.
LA VIEJA PINTADA.-Que le den morcilla.
DON LATINO.- Se la prohíbe el rito judaico.
LA VIEJA PINTADA.-¡Mira el camelista! Esperaros, que llamo a una amiguita
¡Lunares! ¡Lunares!
Surge LA LUNARES.- , una mozuela pingona, medias blanca delantal, toquilla y
alpargatas. Con risa desvergonzada s detiene en la sombra del jardinillo.
LA LUNARES.- ¡Ay, qué pollos más elegantes! Vosotros me sacáis est noche de la
calle. LA VIEJA PINTADA.-Nos ponen piso.
LA LUNARES.- Dejadme una perra y me completáis una peseta para 1 cama.
LA VIEJA PINTADA.-¡Roñas, siquiera un pitillo!
MAX.- Toma un habano.
LA VIEJA PINTADA.-¡Guasibilis!
LA LUNARES.- Apáñalo, panoli.
LA VIEJA PINTADA.-¡Sí que lo apaño! ¡Y es de sortija!
LA LUNARES.- Ya me permitirás alguna chupada.
LA VIEJA PINTADA.- Este me lo guardo.
LA LUNARES.- Para el Rey de Portugal.
LA VIEJA PINTADA.-¡Infeliz! ¡Para el de la Higiene!
LA LUNARES.- ¿Y vosotros, astrónomos, no hacéis una calaverada?
Las dos prójimas han evolucionado sutiles y clandestinas, bajo las sombras del paseo:
LA VIEJA PINTADA está a la vera de DON LATINO DE HISPALIS, LA LUNARES,
a la vera de MALA ESTRELLA.
LA LUNARES.- ¡Mira qué limpios llevo los bajos!
MAX.- Soy ciego.
LA LUNARES.- ¡Algo verás!
MAX.- Nada!
LA LUNARES.- Tócame. Estoy muy dura.
MAX.- ¡Un mármol!
[...]
LA LUNARES.- Pálparne el pecho. No tengas reparo... ¡Tú eres un poeta!
MAX.- ¿En qué lo has conocido?
LA LUNARES.- En la peluca de Nazareno. ¿Me engaño?
MAX.- No te engañas.
LA LUNARES.- Si cuadrase que yo te pusiese al tanto de mi vida, sacabas una historia
de las primeras. Responde: ¿Cómo me encuentras?
MAX.- ¡Una ninfa!
LA LUNARES.- ¡Tienes el hablar muy dilustrado! Tu acompañante ya se concertó con
la Cotillona. Ven. Entrégame la mano. Vamos a situamos en un lugar más oscuro. Verás
como te cachondeo.
MAX.- Llévame a un banco para esperar a ese cerdo hispalense.
LA LUNARES.- No chanelo.
MAX.- Hispalis es Sevilla.
LA LUNARES.- Lo será en cañí. Yo soy chamberilera.
MAX.- ¿Cuántos años tienes?
LA LUNARES.- Pues no sé los que tengo.
MAX.- ¿Y es siempre aquí tu parada nocturna?
LA LUNARES.- Las más de las veces.
MAX.- ¡Te ganas honradamente la vida!
LA LUNARES.- Tú no sabes con cuántos trabajos. Yo miro mucho lo que hago. La
Cotillona me habló para llevarme a una casa. ¡Una casa de mucho postín! No quise ir...
Acostarme no me acuesto... Yo guardo el pan de higos para el gachó que me sepa
camelar. ¿Por qué no lo pretendes?
MAX.- Me falta tiempo.
LA LUNARES.- Inténtalo para ver lo que sacas. Te advierto que me estás gustando.
MAX.- Te advierto que soy un poeta sin dinero.
LA LUNARES.- ¿Serías tú, por un casual, el que sacó las copias de Joselito?
MAX.- ¡Ese soy!
LA LUNARES.- ¿De verdad?
MAX.- De verdad.
LA LUNARES.- Dilas.
MAX.- No las recuerdo.
LA LUNARES.- Porque no las sacaste de tu sombrerera. ¡Sin mentira, cuáles son las
tuyas?
MAX.- Las del Espartero.
LA LUNARES.- ¿Y las recuerdas?
MAX.- Y las canto como un flamenco.
LA LUNARES.- ¡Que no eres capaz!
MAX.- ¡Tuviera yo una guitarra!
LA LUNARES.- ¿La entiendes?
MAX.- Para algo soy ciego.
LA LUNARES.- ¡Me estás gustando!
MAX.- No tengo dinero.
En esta escena hemos leído un encuentro entre Max y la Lunares en el que se puede ver una evolución de los sentimientos y de la relación, así como el juego de seducción entre los dos.Los momentos clave de esa relación se encuentran en las siguientes tres intervenciones:
LA LUNARES.- Pálparne el pecho. No tengas reparo... ¡Tú eres un poeta!
LA LUNARES.- Inténtalo para ver lo que sacas. Te advierto que me estás gustando.
LA LUNARES.- ¡Me estás gustando!
Todos
recordamos los juegos de seducción entre Calisto y Melibea, entre
Sempronio y Areusa, Romeo y Julieta, Don Juan y Doña Inés...todos esos fragmentos de la literatura permanecen grabados en nuestras mentes, es hora de volver a darles vida a esas pasiones. Analiza el juego de seducción, sus gestos, las expresiones... de Max y la Lunares y compáralo con otros juegos amorosos de la literatura.
TEXTO 6
ESCENA DUODÉCIMA
DON LATINO.- Me estás asustando. Debías dejar esa broma.
MAX.- Los ultraístas son unos farsantes. El esperpentismo lo ha inventado Goya. Los
héroes clásicos han ido a pasearse en el callejón del Gato.
DON LATINO.- ¡Estás completamente curda!
MAX.- Los héroes clásicos reflejados en los espejos cóncavos dan el Esperpento. El
sentido trágico de la vida española sólo puede darse con una estética sistemáticamente
deformada.
DON LATINO.- ¡Miau! ¡Te estás contagiando!
MAX.- España es una deformación grotesca de la civilización europea.
DON LATINO.- ¡Pudiera! Yo me inhibo.
MAX.- Las imágenes más bellas en un espejo cóncavo son absurdas.
DON LATINO.- Conforme. Pero a mí me divierte mirarme en los espejos de la calle del
Gato.
MAX.- Y a mí. La deformación deja de serlo cuando está sujeta a una matemática
perfecta. Mi estética actual es transformar con matemática de espejo cóncavo las
normas clásicas.
DON LATINO.- ¿Y dónde está el espejo?
MAX.- En el fondo del vaso.
DON LATINO.- ¡Eres genial! ¡Me quito el cráneo!
En esta escena tan significativa el autor ofrece una explicación de la nueva estética, el esperpento. Lo dirá justo antes de morir, entre frases de delirio, de esta manera desgrana ante don Latino la famosa "teoría del
esperpento". Max, un bohemio fuera de su época, después de su viaje comprende la sinrazón de su anterior vida y muere. En ese momento resume a la perfección de la situación de España y la de sus habitantes: España es una deformación grotesca de la civilización europea. A lo largo de la obra se denuncia esta esa situación a través de los personajes caracterizados por ser ridículos, grotescos, de apariencia distorsionada, a veces animalizados o cosificados pero será en este momento cuando alcance su punto más álgido.
La visión de los espejos cóncavos y la deformación en este fragmento brillan con luz propia. En grupos tenéis que ilustrar esta escena tan visual. Recordad que se habla de Goya, de espejos... Os cuelgo un ejemplo y ahora es vuestro turno. ¡Dad rienda suelta a vuestra imaginación!
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FIN DE TEXTOS.
¿Reconocéis las escenas que hemos estado trabajando? Ahí va un resumen de todo ello:
Y aquí os dejamos el recorrido de la última noche de Max Estrella, es un trabajo de reconstrucción realizado por el instituto Uribe Kosta Plentzia.
https://docs.google.com/presentation/pub?id=1VKAYtUlmCcmVYo4tW2aTBcCCYHHqUewxA7YLHxcxeUY&start=false&loop=false&delayms=3000&pli=1#slide=id.p
¿Por qué se han unidos estos tres escritores?










